广东音乐西江月演奏 广东音乐笛子如何演奏的好听

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形容音乐的成语有哪些?

描写音乐优美的成语 描写音乐优美的成语有哪些，大家知道怎么用成语形容音乐优美吗?下面是我为大家收集的关于描写音乐优美的成语，希望能够帮到大家! 1.顾曲周郎：原指业于音乐。后泛指通音乐戏曲的人。 2.轻歌曼舞：音乐轻快，舞姿优美。 3.丝竹：丝竹：弦乐和管乐，泛指音乐;八音：金、石、丝、木、竹、匏、土、革等八种乐器。指音乐。 4.鼓吹喧阗：形容音乐演奏的声音嘈杂热闹。 5.感心动耳：感心：心受感动;动耳：悦耳。形容音乐极其感动人。 6.回肠伤气：形容音乐、文章等缠绵悱恻，感人之极。 7.丝竹陶写：丝：指弦乐器;竹：指;陶写：陶冶性情。用音乐来陶冶性情。 8.吹篪乞食：吹着篪讨吃的。指在街头行乞。篪：古代的一种音乐，象，有八孔。 9.龙言凤语：比喻轻松悠扬的。 10.弦歌之声：弹琴和唱歌吟诗的声音。古时学校重视音乐教育，也泛指教育或教学活动。 11.独自乐乐：乐乐：欣赏音乐。独自一个人欣赏音乐的快乐。比喻自己享乐必然导致脱离群众。 12.不同凡响：凡响：平凡的音乐。形容事物不平凡，很出色。 13.引商刻羽：商、羽：古代乐律中的两个。指讲究声律、有很高成就的音乐演奏。 14.郑卫之音：郑卫：指春秋时的和卫国。指春秋战国时郑、卫等国的民间音乐。 15.断章取义：断：截断;章：音乐一曲为一章。指不顾全篇文章或谈话的内容，孤立地取其中的一段或一句的意思。指引用与原意不符。 16.丝竹管弦：丝：指弦乐器;竹：指管乐器。箫笛等乐器的总称。也指音乐。 17.戛釜撞翁：戛：敲击;釜：陶器;翁：通“瓮”，陶器。敲打锅子，碰撞陶器。比喻粗俗的音乐。 18.靡靡之音：靡靡：柔弱，萎靡不振。使人萎靡不振的音乐。指颓废的、低级趣味的'乐曲。 19.郑声乱雅：郑声：郑国的音乐。郑国靡乱的音乐扰乱了优雅的音乐。比喻邪扰乱了正。 20.绕梁三日：形容音乐高昂激荡，虽过了很长时间，好像仍在回响。 21.弹丝品竹：吹弹乐器，谙熟音乐。 22.吹弹歌舞：演奏，唱歌跳舞。泛指音乐舞蹈娱乐活动。 23.知音识曲：指通晓音乐。 24.肉竹嘈杂：竹：管乐;肉竹：泛指音乐;嘈杂：声音喧闹，杂乱。形容音乐杂乱无章。 25.轻歌妙舞：指轻快的音乐和柔美的舞蹈。 26.袅袅不绝：袅袅：声音宛转悠扬。形容宛转悠扬的音乐声连绵不断。 27.乐以道和：乐：音乐。音乐能够表现中和之气。 28.一倡三叹：指一人歌唱，三人相和。后多用以形容音乐、诗文优美，富有余味，令人赞赏不己。倡，亦作“唱”。 29.朱弦：弦：乐器上的丝弦;磬：一种。借指用乐器演奏的优美音乐。 30.甘酒嗜音：甘：嗜好。嗜好喝酒和音乐。形容只顾酒色享乐。 31.知音谙吕：吕：国古代音乐中的阴律，此处泛指音乐。指深通乐律。 33.余音袅袅：形容音乐悦耳动听，令人沉醉。 34.千部一腔：部：唐代管音乐的机构，按所管音乐的性质，区分为若干部。演奏的都是一个声调。比喻都是老一套，没有变化。 36.钟仪楚奏：仲仪：春秋时乐官。钟仪奏楚国的音乐。比喻思念故国，怀念乡土。 37.余音绕梁，三日不绝：绕梁：环绕屋梁。优美动听的音乐长久地在屋梁上回荡。形容歌声优美，给人留下难忘的印象。 38.妖歌曼舞：曼：柔和。音乐轻快，舞姿优美。 39.钟鼓之乐：钟鼓;钟与鼓，乐器。指钟鼓一类的音乐。 40.品箫弄笛：吹奏洞箫和笛子。指人擅长音乐。 41.吹竹调丝：竹：管乐器;调：调弄;丝：弦乐器。指管弦乐合奏。泛指音乐活动。 42.余音缭绕：优美动听的音乐长久地回荡。形容悦耳的歌声或乐曲使人听了不能一下子忘掉。 43.音与政通：音：音乐;政：政治。音乐与政治是相联系的。指音乐是社会生活的反映。 44.击节称赏：节：节拍;赏：赞赏。形容对诗文、音乐等的赞赏。 45.钟鼓之色：指欢欣喜乐的面色，像欣赏音乐时表现出的那样。 46.顿挫抑扬：形容诗文作品或音乐声响等高低起伏、停顿转折，和谐而有节奏。 47.靡靡之乐：指柔弱、颓靡的音乐。 ;

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台山市位于珠江三角洲西南部，是全国著名的华侨之乡。台山的“八音班”是广东音乐的活动形式之一，具有独特的地方色彩和悠久的历史。明清之时，八音班主要演奏佛教音乐和民间小调。太平天国运动后，八音班实行变革，将乐曲演奏和戏曲演唱相结合，逐步走入成熟。1949年后，台山市的广东音乐活动纳入城乡文化室的范畴，成为文化室的活动项目。全市有一百二十多个广东音乐活动组织，遍布城乡。

初期仅有二弦、提琴、三弦、月琴、横箫，俗称“五架头”其演出场合较广泛，或为戏曲演出的垫场，或在茶楼、酒肆由流浪艺人表演，或为婚丧喜庆助兴，或为百姓自娱。大批粤乐家自编自创，已积累了数百首曲目。如《旱天雷》《雨打芭蕉》《双声恨》《步步高》《饿马摇铃》《连环扣》《赛龙夺锦》《平湖秋月》《孔雀开屏》《娱乐升平》等。

广东音乐主要流传于广东省珠江三角洲，是19世纪末及20世纪初在当地民间“八音会”和粤剧伴奏曲牌的基础上逐渐形成的。常规器乐有粤胡、秦琴、琵琶、扬琴、洞箫、喉管、笙及木鱼、铃。

2023年5月20日，广东音乐经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

基本介绍

• 中文名称 ：广东音乐
• 批准时间 ：2023年
• 非遗级别 ：国家级
• 申报地区 ：广东省广州市、台山市
• 遗产类别 ：传统音乐
• 遗产编号 ：Ⅱ-49

历史渊源,艺术特色,地方器乐,组合乐器,标题音乐,早期作品,代表作品,传承意义,

历史渊源

广东音乐起源于明代万历年间，成型于清代光绪年间，繁荣于民国时期。内容广泛，包括粤剧和潮州音乐、小曲及地方性民歌曲艺等等，如今则专指丝竹音乐。 广东音乐具有鲜明地方色彩和独特风格的乐种，产生和流传在广东珠江三角洲一带，内容很广，包括粤剧和潮州音乐、小曲及地方性民歌曲艺等等，及我们的广东音乐则专指丝竹音乐（小曲）。 在近代，广东小曲盛行一时，无论是戏曲伴奏、街头卖艺还是婚丧喜庆都要演奏它，而这种乐队演奏的乐曲，又叫做“八音”、“行街音乐”、“座堂乐”。 广东音乐的音响色彩清脆明亮、华美；旋律风格华彩、跳跃、活泼；乐曲结构多为短小单一的小品，很少有大型套曲。 1921年以前是广东音乐的形成时期，它最初形成于清末民初（二十世纪始），发展迅速，不久即风行全国，在港、澳及东南亚各国华侨聚居的地方也很盛行。清末，在广州市以及珠江三角洲一带流行着不少“过场”——“又名宝字，即丝弦乐队当无唱曲时，各弦合弄之谱也”、“小调谱”，广东音乐即在这些民间音乐基础上发展起来的。这段时期使用的乐器有二弦、提琴（非西洋提琴也，中国乐器，形制与板胡相同，约在明代就出现）、三弦、月琴、笛（或箫）组成，俗称“五架头”，又称“硬弓”。 早期乐曲，音符较散，节奏也缺少变化，在长期的发展中，逐渐形成新的特点，在曲调进行中加有多种装饰音型，称做“加花”，音色清脆明亮，旋律流畅优美，节奏活泼欢快。这段时期的乐曲是民间流传的集体创作，二十世纪初出现了严公尚，是广东音乐的代表人物，此段时间的代表曲目有《旱天雷》、《连环扣》、《倒垂帘》、《三潭印月》、《饿马摇铃》、《小桃红》、《汉宫秋月》、《双声恨》、《雨打芭蕉》等。

艺术特色

是有广东人写的不带歌词的谱子，包括珠江三角洲的民族音乐、汉乐、潮州音乐。纯乐器的，具有岭南特色韵味的乐种，也称粤乐。中西古今结合，自成一格。具有开放性和兼容性。旋律亮丽，节奏明快，结构独特。

地方器乐

广东音乐 是产生于广州方言区的器乐品种，本世纪初发源于广州及珠江三角洲一带，风行国内外而享有盛誉和众多的听众，其中常听得到的有《步步高》，在2023北京奥运会开幕式的各国家代表队入场仪式上，就有一段背景音乐放的是欢快好听的《步步高》，还有像中央电视台每年的《过年七天乐》等节目也把它作为背景音乐。它是以广东民间曲调和某些粤剧音乐、牌子曲为基础，吸收了中国古代，特别是江南地区民间音乐的养料，经过近300年的孕育，完善和发展起来的地方民间音乐。

组合乐器

广东音乐组合乐器主要有五种形式： 硬弓组合：二弦、提琴（大板胡）、三弦、月琴和喉管（或横箫），便组成五架头。 软弓组合：高胡、扬琴、琵琶（或秦琴）、洞箫、椰胡|或二胡。 从本地曲艺伴奏形式发展起来的组合：洞箫、椰胡、琵琶（古筝或秦琴）。 吹打乐组合：大小唢呐为主奏，配上锣鼓等打击乐器，或加进其他弦索乐器。 西洋乐器组合：小提琴、萨克斯风、电吉他、木琴等为核心，常用于演奏类似轻音乐、舞曲的乐曲。

标题音乐

广东音乐是一种标题音乐，结构上以简驭繁。它以器乐的丰富音乐和宽广的音域，以及表现手法的丰富多变，写景、抒情、状物，因而地方色彩浓郁，有特殊的艺术魅力。广东音乐擅长于生活小境的描摹，对传统的生活情趣无不流露著关注。欣赏它，并不一定要在其中发现重大的社会人生主题，而对自然景物的描写，常常带给娱乐的感受。

早期作品

本世纪20年代初至解放前的30年间，广东音乐创作曲达300多首，其中50余首已流传于海内外。主要作品有《旱天雷》、《倒垂帘》、《雨打芭蕉》、《赛龙夺锦》、《饿马摇铃》、《平湖秋月》、《步步高》、《鸟投林》、《禅院钟声》等。解放后，广东音乐又有长足的发展，涌现了不少出色的作曲家和演奏家，创作了一大批新作品。其中如《鱼游春水》、《春郊试马》、《山乡春早》、《喜开镰》等。亦广为流传。 20世纪20年代至30年代，是广东音乐的兴盛时期，出现了吕文成、何柳堂等专业作曲家和演奏家，原来的“硬弓”乐队也发展成“软弓”。20世纪50年代以来，广东音乐持续发展。 20世纪20至30年代是广东音乐的兴盛时期，出现了许多专业的作曲家和演奏家，如何柳堂、吕文成、易剑泉、尹自重等。约在1926年间，受江南丝竹影响，吕文成将二胡引进港、澳，并改用钢丝琴弦，移高定弦，成为发音清脆明亮的粤胡（又称高胡）。加入扬琴、秦琴，并以高胡为主奏乐器，称为“三件头”，又称“软弓”。后来又在“三件头”的基础上加入洞箫、笛子、椰胡等丝竹乐器，乐队有了扩大，大约在1930年左右乐队才定型下来。代表曲有何柳堂的《赛龙夺锦》、《鸟惊喧》、《醉翁捞月》、《七星伴月》；吕文成的《步步高》、《平湖秋月》、《醒狮》、《岐山凤》、《礁石鸣琴》；尹自重的《华胄英雄》及易剑泉的《鸟投林》等。 抗日战争时期，广东音乐一度陷入低谷，出现了一些低俗的作品，如何大傻的《甜姐儿》、何与年《私语》等。 20世纪50年代以来，广东音乐得到了很大的发展，音乐工作者对广东音乐进行蒐集、整理，并对广东音乐的和声、配器等方面进行研究改革，出版了不少的乐谱，创作并演出了大量优秀曲目，如陈德巨的《春郊试马》、林韵的《春到田间》、刘天一的《鱼游春水》和乔飞的《山乡春早》。 吕文成 广东音乐如今所用的乐器有高胡、扬琴、秦琴、洞箫、大阮、中胡等，以高胡为主奏乐器，其中“滑指”是广东音乐最具特色的演奏手法，又分“小绰”、“大绰”、“小注”、“大注”、“回滑”等。主要弦式有合尺调（定弦为52）、上六调（定弦为15)、乙反调（定弦为37）、士工调（定弦63）工乙调（定弦37），各种不同的弦式表现不同的情绪。

代表作品

《雨打芭蕉》是早期优秀乐曲之一。乐曲以流畅明快的旋律，表现了南国生活的愉悦情绪。曲调运用顿音、加花等技巧，描写打在芭蕉上淅沥的雨声、芭蕉在雨中婆娑摇曳的形态以及人们旱热逢雨的欢乐。 《饿马摇铃》为何柳堂传谱，原以琵琶为主奏乐器，后改弦乐主奏。乐曲以不稳定的节奏和采用顿音等多变的音型，突出运用si、fa两音级，惟妙惟肖地展现了饿马摇铃的形象。 《平湖秋月》是广东音乐名家吕文成的代表作，他曾于金秋时节畅游杭州，触景生情，创作该曲。曲中表现了作者对西湖秀丽景色的感受，曲调既采用了浙江的民间音乐，又有广东音乐的风格，它是中国器乐作品中最出色的旋律之一。《步步高》是广东音乐名家吕文成的代表作，乐谱出自1938年沈允升著的《琴弦乐谱》，是一首颇有特色的广东名乐，在当时已很流行。旋律轻快激昂，层层递增，节奏明快，音浪叠起叠落，一张一弛，音乐富有动力，给人以奋发上进的积极意义。 《步步高》唱片包装 《龙飞凤舞》，民俗节日中挑着龙灯耍戏的长龙，每每成为中国人对新气象的呼唤。龙凤呈祥，是中国人民心目中对美好事物的象征。乐曲的主题音调采用切分节奏，富有极强的推动性，顿挫有致，若舞者的步态，前迈后撤，辗转腾挪。小锣的清爽音色，唢呐的声声鸣唱，弹拨乐器的整齐节奏，共同造成了欢乐的气氛。 《汉宫秋月》（又名《三潭印月》），中国传统器乐作品，有不少在长期的流传和改编后，与原来的曲名相差很远。《汉宫秋月》原为哀怨之曲，而《三潭印月》已将哀怨之情尽扫。在原传自北曲的旋律主干上，大量加入了广东音乐语言的细微装饰性华彩，从而使北曲的刚劲绵长，变为粤曲的细腻轻爽。

传承意义

广东音乐是流行于以广州为中心的珠江三角洲及广府方言区的中国传统丝竹乐种，是岭南民间优秀传统文化瑰宝。以其轻、柔、华、细、浓的风格和清新流畅、悠扬动听的岭南特色备受广泛的喜爱和欢迎，遍及中国大江南北，流行世界各地。 广东音乐有四百余年的历史，自明清以来， 广东音乐经历了萌发期、发展期、成熟期。现有曲名和乐谱可稽的达500多首。 广东音乐开放性地选择、吸收外来音乐文化及国内其他民间艺术的有益成分，并加以改造，为我所用，形成了拥有一批杰出的作曲家、演奏家和代表性乐器及其组合的独特民间音乐品种，因其音色清脆明亮、曲调流畅优美、节奏清晰明快，被国外誉为“透明音乐”，在国内外影响力远远超过我国其他民间音乐形式。 20世纪20---30年代，是广东音乐的鼎盛时期，新的作品不断涌现，是人才辈出的年代。从创作技法到演奏技法、流行曲目，使用的色彩乐器及至其组合形式，均逐渐向我国内地渗透，全国不少省、市、地区都有广东音乐不同形式的社团组织，最少也响着广东音乐的唱片和录音，曾经被誉为“国乐”，广东音乐在近代的发展中，无可置疑地发挥过积极的重要作用。广东音乐与粤剧、岭南画派被誉为岭南三大艺术瑰宝，广东的三张名片。 在海外，凡有华人的地方就有广东音乐。广东音乐被他们称为乡音，像一条海外华人与祖国家乡联系情感纽带，对海外华人吸收中国文化传统，学习历史文明起到重要的作用。广东音乐文化底蕴深厚，内涵丰富，经过数百年的传承、发展，自成体系，风格独特，深深植根于岭南民间。而这一优秀传统文化瑰宝如今亟需加强保护和扶持。作为岭南文化的杰出代表，广东音乐文化底蕴深厚，内涵丰富，经过数百年的传承发展，自成体系，风格独特，深深植根于岭南民间。这一优秀传统文化瑰宝如今也面临传承和发展的问题，保护和扶持工作急需加强。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2023年5月20日，广东音乐经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

中国民族乐器主要代表是什么?各有什么经典曲目?

中国民族乐器及经典曲目：

1、梆笛，有冯子存演奏的《五梆子》 《喜相逢》《放风筝》。

梆笛用于北方梆子戏的伴奏，笛身细且短小，音色高亢明亮有力，着重于舌上技巧的运用，如著名笛子演奏家冯子存先生演奏的北方民间乐曲《五梆子》、《喜相逢》，在演奏上表现了浓厚的地方色彩。

2、二胡，《二泉映月》。

《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧 （阿炳）的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。

3、古筝，《西江月》、《平湖秋月》。

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。

4、葫芦丝，《月光下的凤尾竹》。

葫芦丝常用于吹奏山歌、小调等民间曲调，最适于演奏旋律流畅抒情的乐曲，《月光下的凤尾竹》、《情深意长》等成为其代表性的经典曲目。

5、琵琶，《海青》。

琵琶，是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。

清代初叶，琵琶分南、北两派。南派，即浙江派，以陈牧夫为代表，用下出轮。擅长的乐曲有《海青》、《卸甲》、《月儿高》、《普庵咒》、《将军令》、《水军操演》、《陈隋》、《武林逸韵》等。

参考资料来源：百度百科-葫芦丝

参考资料来源：百度百科-古筝

参考资料来源：百度百科-民族乐器

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